「とんぼ玉」-この風変わりな名前を持つ小さな玉のことをご存知だろうか。とんぼ玉とは、簡単に言えば色文様の付いたガラス玉で、紐を通す孔の空いたビーズのことである。漢字で書くと「蜻蛉玉」、欧米語では「glassbeads」と呼ぶ。
とんぼ玉の歴史は古く、メソポタミア文明やエジプト文明の時代にまで遡る。そして現在まで３５００年に渡り世界各国で多種多様なとんぼ玉が作られ、多くの人々を魅了している。
　日本には江戸時代に南蛮貿易により伝来。表面に円文様をあしらった、とんぼの眼を思わせることから「とんぼ玉」と呼ぶようになった。以来４００年あまり、様々な製法や表現方法が発達し、今では多数の現代作家のもとで美しいとんぼ玉が作られている。

　篳篥（ひちりき）は、雅楽（ががく）などで使う長さ１８ｃｍ、直径１・５ｃｍの管楽器である。大篳篥と小篳篥の２種があるが、一般には小篳篥を指すとされる。
　雅楽は日本、中国、朝鮮、べトナムの伝統的音楽の一つで、宮内庁式部職楽部が演奏する曲目の内、洋楽を除くもの。多くは器楽曲で宮廷音楽として継承されており、大規模な合奏で演奏される音楽としては世界最古の様式とされる。
　篳篥は、管は竹製で、表に７つ、裏に２つの孔があり、雅楽の主旋律を受け持つが、音域が１オクターブくらいしかないために、塩梅（えんばい）などの装飾的な奏法が発達している。
　また、篳篥の音は地上で生活する人間の声を表していると、古来から言い伝えられている。
　篳篥は、雅楽のほとんど全曲種に使われる伝統の楽器である。

　龍笛（りゅうてき）は、雅楽（ががく）に使う長さ４０ｃｍ、直径１・３ｃｍの横笛で、管楽器である。
　雅楽は日本、中国、朝鮮、べトナムの伝統的音楽の一つで、宮内庁式部職楽部が演奏する曲目の内、洋楽を除くもの。多くは器楽曲で宮廷音楽として継承されており、大規模な合奏で演奏される音楽としては世界最古の様式とされる。
　竹製で、孔は７つあり、旋律に彩りを添えるような動きがあり、装飾的な奏法も多く見られる。
　雅楽の中では管弦・左方舞楽、歌曲および久米歌・大和歌・大歌に使われる。
　音は高麗笛（こまぶえ）よりも１音低く、神楽笛（かぐらぶえ）より１音高い。音色が龍の鳴き声に似ているといわれ、引き締まった音色が特徴とされる。
　龍笛は、曲によって高麗笛・神楽笛と使い分けられる、日本における伝統の楽器である。

　高麗笛（こまぶえ）は、雅楽（ががく）に使う長さ３６ｃｍ、直径０・９ｃｍの管楽器である。
　雅楽は日本、中国、朝鮮、べトナムの伝統的音楽の一つで、宮内庁式部職楽部が演奏する曲目の内、洋楽を除くもの。多くは器楽曲で宮廷音楽として継承されており、大規模な合奏で演奏される音楽としては世界最古の様式とされる。
　高麗笛は竹の管で作られ、６つの指孔を持つ横笛で、同じ横笛の龍笛よりも短く、音色も繊細とされる。
　朝鮮半島から日本に入ってきた楽器で、主に高麗楽と、国風歌舞の内の東遊で使われており、龍笛より１音高い。
　主旋律を受け持つ篳篥（ひちりき）に比べ、はるかに広い音域を持つ横笛は、旋律に彩りを添えるように動き回るのが特徴とされる。
　高麗笛は、ピッコロに似た日本における伝統の楽器である。

　神楽笛（かぐらぶえ）は、雅楽（ががく）などで使う長さ４５ｃｍ、内径１・８ｃｍの横笛で、管楽器である。
　雅楽は日本、中国、朝鮮、べトナムの伝統的音楽の一つで、宮内庁式部職楽部が演奏する曲目の内、洋楽を除くもの。多くは器楽曲で宮廷音楽として継承されており、大規模な合奏で演奏される音楽としては世界最古の様式とされる。
　神楽笛は神楽歌に使われる笛で、材質は竹製で６孔で作られており、両端に樺巻きがされている。
　主旋律を受け持つ篳篥（ひちりき）に比べ、はるかに広い音域を持つ横笛は、旋律に彩りを添えるように動き回り、装飾的な奏法も多く見られる。
　音は、同じ雅楽の横笛である龍笛よりも１音低くなっている。
　神楽笛は、フルートに似た、日本における伝統の楽器である。