NIPPON Kichi - 日本吉
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2008/7/15


唐棧織　Touzan-ori　

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　唐棧織（とうざんおり）とは、細い木綿糸を用いて独特の縦縞を織り出した布で、千葉県指定伝統的工芸品である。
　原産地はインドのサントメ地方とされ、日本には一六世紀末、安土桃山時代にもたらされたといわれている。
　ヤマモモやビンロウジュ、ハンノミなどの植物染料を用いることに特色を持ち、染料作りから原糸染め、織りに至る全工程のほとんどが一人で行われる。
　細い糸でかたく織られているために麻状の外観に絹のつやと風合いをまとい、細かい縞柄は江戸庶民好みの渋く、粋な美しさを表しているとして江戸時代半ばから末期にかけて大流行したという。
　特に、贅沢を戒めた天保の改革で絹織物の着用が禁止されたため、その絹に代わる織物として、好まれたといわれている。
　染料の調合には、材料を混ぜ合わせるだけでなく、最終的には味覚で決定されるという独特の技法を持っており、今日に至るまでそれは「秘伝」として脈々と受け継がれている。
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2008/7/9


貝合わせ　Kaiawase　

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　貝合わせ（かいあわせ）は、平安時代から伝わる遊びである。
　もともとは、平安時代に始まった「物あわせ」の一つで、珍しい貝を集めて出し合い、色合いや形の美しさ、珍しさを競ったり、その貝を題材にした歌を詠んでその優劣を競い合ったりした。
　一方、伊勢国二見産ハマグリを用いて源氏物語などの絵をかいたものを合わせる「貝覆い（かいおおい）」という神経衰弱に似た遊びがあったのだが、左右一対の殻に同じ絵を描き、その殻を合わせる所作が似ている事から後に混同されて、同じく貝合わせと呼ばれるようになったという。
　現在、最も古い品で、安土桃山の物が残っている。
　明治維新前までは、貝合せに用いる合せ貝を納める貝桶（かいおけ）が上流社会の嫁入り道具の一であったが、近代以降は遊ばれる事もなく、貝合わせの道具は博物館などで見られるぐらいとなった。
　貝合わせは、日本古来より伝わる、伝統の遊びである。
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2008/5/15


松本家具　Matsumoto-kagu　

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　松本家具（まつもとかぐ）は、安土桃山時代（１５６８～１６０３）に、信州松本で職人仕事の一つとして始まったとされる。江戸時代末期には、庶民が日常生活で使う家具も生産されるようになり、大きな発展を遂げた。主な製品に箪笥・飾り棚・座卓などがある。
　ケヤキ・ナラ・ミズメといった信州産の木を乾燥させた良質な無垢材（むくざい）を使用し、一人の職人が一貫して一つの家具を完成まで手作業で丹念に作り上げる。その評判は各地に広まり、松本は家具の産地として全国的に知られるようになった。
　松本家具では木の部材を接合する際、複雑な刻みを施した接手（つぎて）と組手（くみて）を作って組み合わせる「接組手」と呼ばれる伝統技法を駆使する。特に「鯱留（しゃちどめ）」は松本特有のもので、一度組んだら決して壊れることがないという。塗装は拭き漆で、十数回にわたって漆を塗り重ね、重厚さと美しさを引き出す。昭和五一（１９７６）年、通産大臣（現経済産業大臣）により伝統工芸品に指定された。
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2008/4/15


美濃焼手描きチョーカー　Minoyaki-tegaki-choukaa　

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　戦国武将・古田織部（ふるたおりべ）は、茶人であり、茶器製作・建築・造園などにわたって「織部好み」と呼ばれる一大流行を安土桃山時代にもたらした。
　その織部に愛された美濃焼（みのやき）は、この時代にそれまでになかった自由な発想で登場し、美濃桃山陶とも呼ばれる。
　美濃焼手描きチョーカーは、一つひとつ手描きの模様がとても繊細で、温かみがある手作りの品である。
　全て手作りのため、多少のサイズの誤差、形の不揃いなどがあるが、同時にそれは全く同じものはないと言う事であり、自分ひとりだけのチョーカーとして楽しむ事が出来る。
　美濃焼手描きチョーカーは、首もとを飾る、シンプルでおしゃれなアクセサリーである。
　
トップのサイズは直径１４ｍｍ
紐の長さ約４２ｃｍ
アジャスター５ｃｍ
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2008/2/27


数寄屋造り（すきやづくり）　Sukiyazukuri　

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　数寄屋造り（すきやづくり）は、日本における建築様式の一つであり、数寄屋と呼ばれる茶室建築の意匠を取り入れた建築様式のことである。
　そうした茶室は安土桃山時代頃から見受けられ、これは格式を重んじた「書院造」も確立されだしたころと同時期でもある。
　茶人を初めとした風流を愛する「数寄者」達は、格式ばった意匠や重厚で豪華な装飾を施す書院造を嫌い、シンプルで軽妙な数寄屋を好んだのである。
　茶人として名高い千利休によって完成されたといわれ、書院建築に見られる格式や様式を極力排し、シンプルかつ洗練された意匠になっていることが特徴であり、床の間の上にあり、柱を水平方向につなぐ長押（なげし）を排したり、それに合わせて床の間も小規模なものになっている。
　また、内部空間に落ち着きと静かさをもたらすことを狙って、庇（ひさし）が長めに造られいるのも特徴だ。
　数寄者の先人達は、庇から垂れ込める影にも風流を見出していたのかもしれない。
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2007/9/4


練上手　Neriagede　Neriagede

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　練上手（ねりあげで）は、色や濃淡の異なる複数の陶土を幾重にも重ねたり、練り上げたりして、様々な文様を表現する、芸術的にも価値の高い陶工技法の一つだ。
　その製作技法は、あえて表現するならば、お菓子のバウムクーヘンを作っているような感じといえなくもない。
　幾重もの地道な重ねや練り上げが、まるで大理石のような縞模様や美しい木目の表面を生み出す。
　とはいえ、性質の異なる複数の土を用いるため、その製作過程や焼成時に、高度な技術や経験が要求される至高の品でもある。
　その始まりは七世紀ごろの中国といわれており、当時は絞胎(こうたい)という名で呼ばれていた。
　その後、安土桃山時代前後に日本に伝来したといわれ、同時代の作例が今も残されている。
　近年では、陶土そのものに色を付ける技法も編み出され、より複雑で芸術性に富んだものも生み出されるようになった。
　古来からの幾重にも積み重なった技法に、今も新しい層を重ね上げて、発展を続けている。
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